ΓΙΑ ΟΣΟΥΣ θέλουν να εξερευνήσουν τι σημαίνει να είσαι μεγάλος και να κάνεις θυσίες για την τέχνη — και για τους λάτρεις της όπερας που θαυμάζουν τη θρυλική ντίβα της όπερας Μαρία Κάλλας — η επερχόμενη παραγωγή της Philippine Opera Company (POC), Master Class, είναι απαραίτητο να παρακολουθηθεί.
Παρουσιάζει μια μυθοπλαστική απεικόνιση των masterclass που διηύθυνε η πραγματική τραγουδίστρια όπερας — την οποία υποδύεται η Menchu Lauchengco-Yulo — τη δεκαετία του 1970.
Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν στο Carlos P. Romulo Auditorium του RCBC Plaza από τις 15 έως τις 30 Μαΐου.
Γραμμένο από τον θεατρικό συγγραφέα Terrence McNally, το Master Class παρουσιάστηκε αρχικά στο John Golden Theater της Νέας Υόρκης το 1995, σε σκηνοθεσία Leonard Foglia και με πρωταγωνίστρια τη Zoe Caldwell στον ρόλο της Μαρίας Κάλλας. Στη συνέχεια κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του Tony Award για Καλύτερο Θεατρικό Έργο.
Η παράσταση του 2026 από την POC, σε σκηνοθεσία Jaime del Mundo, έρχεται σε μια εποχή που η τέχνη υποτιμάται και αγνοείται υπέρ των τάσεων της ψηφιακής εποχής και της ιογενούς διάδοσης, και τελικά εξυγιαίνεται για λόγους πολιτικής ορθότητας.
Η ΑΞΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Ο κ. Del Mundo είπε στα μέσα ενημέρωσης σε μια preview στις 21 Απριλίου ότι το κοινό μπορεί να περιμένει ένα έργο για την αγάπη και το πάθος, που τροφοδοτείται από «την επιθυμία της παλαιότερης γενιάς τραγουδιστών να επικοινωνήσει με τη νεότερη γενιά.»
Ενώ το Master Class προσφέρει μια παρασκηνιακή προοπτική της όπερας, δεν είναι ντοκιμαντέρ. Ο θεατρικός συγγραφέας McNally το έγραψε αφού παρακολούθησε ένα masterclass από άλλον τραγουδιστή και σκέφτηκε να συνδυάσει αυτή την ιδέα με την κα Κάλλας, το σύμβολο της όπερας εκείνη την εποχή, η οποία γερνούσε ήδη και δίδασκε νέους τραγουδιστές.
«Ελπίζω το κοινό να συνειδητοποιήσει μέσα από αυτό την ποσότητα δουλειάς που απαιτείται. Αυτό προσθέτει στην αξία που έχει η τέχνη», είπε ο κ. Del Mundo. «Ένας από τους λόγους που η τέχνη παραβλέπεται δεν είναι η έλλειψη έκθεσης, αλλά ότι πολλοί άνθρωποι δεν συνειδητοποιούν την αξία της. Αυτό το έργο δείχνει το αίμα και τα σπλάχνα που δίνει ένας καλλιτέχνης.»
Μια εμβληματική セリフ της κας Κάλλας είναι «ho dato tutto a te» (σου έδωσα τα πάντα), που συνοψίζει αυτή τη νοοτροπία. «Αυτό το έργο είναι για όσους πιστεύουν ότι η τέχνη είναι σημαντική και για όσους πιστεύουν ότι η τέχνη δεν είναι σημαντική», πρόσθεσε.
ΟΡOΣΗΜΟ
Το Master Class σηματοδοτεί επίσης ένα ορόσημο για την POC, η οποία γιορτάζει την 25η επετειακή της σεζόν. Το είχαν ήδη ανεβάσει το 2010, αλλά αυτή η επετειακή αναβίωση έχει διαφορετικό στόχο — να «τιμήσει τους θρύλους που διαμόρφωσαν τον κόσμο της όπερας, επιβεβαιώνοντας ταυτόχρονα την πεποίθησή της ότι η αληθινή καλλιτεχνία απαιτεί θάρρος, πειθαρχία και ψυχή.»
Ο κ. Del Mundo σημείωσε πώς η όπερα εφευρέθηκε πολύ παλιά και έχει υποστεί πολλές αλλαγές τις τελευταίες δεκαετίες, από την επιρροή της κας Κάλλας έως την εισαγωγή της τηλεόρασης και τώρα στην ψηφιακή εποχή.
«Υπάρχουν πολλά που μπορούμε να μάθουμε γι' αυτό τώρα. Χρόνια πριν, όταν παρακολούθησα για πρώτη φορά ένα μάθημα όπου τραγουδούσε ένας τραγουδιστής όπερας, ανακάλυψα για πρώτη φορά ότι ιδρώνουν. Δεν συνειδητοποιείς ποτέ ότι δουλεύουν τόσο σκληρά που ιδρώνουν», είπε.
Π.Κ. ΚΑΙ Μ.Κ.
Η Μαρία Κάλλας, που αναγνωρίστηκε ως η κορυφαία δραματική σοπράνο της εποχής της, ξεπέρασε τα όρια στον κόσμο της όπερας. Γεννημένη στη Νέα Υόρκη το 1923 από Έλληνες γονείς, οι παραστάσεις της στην Ιταλία της έφεραν ευρεία αναγνώριση, αναδεικνύοντας την αξιοσημείωτη ευελιξία της σε ένα ρεπερτόριο που περιλάμβανε Wagner, Verdi και Puccini.
Για την κα Lauchengco-Yulo, που δεν έχει εκπαίδευση στην όπερα, το να υποδυθεί τη μεγαλύτερη σε ηλικία εκδοχή της θρυλικής τραγουδίστριας είναι ανακούφιση, καθώς δεν απαιτείται να τραγουδά όπερα — μόνο να διδάσκει τους μαθητές.
«Η ιστορία της όπερας συχνά χωρίζεται σε Π.Κ. και Μ.Κ. (πριν από την Κάλλας και μετά την Κάλλας). Έφερε το δράμα και ενσωμάτωσε την υποκριτική στο τραγούδι της», εξήγησε. «Και ήταν τόσο απαιτητική με τους μαθητές της γιατί, για εκείνη, επρόκειτο για πάθος, τέχνη και το να είσαι ο καλύτερος που μπορείς να είσαι.»
Η διανομή περιλαμβάνει τον Louie Angelo Oca ως συνοδό, τις Alexandra Bernas, Arman Ferrer και Angeli Benipayo ως μαθητές της κας Κάλλας, και τον Nelsito Gomez ως βοηθό σκηνής.
Ο σχεδιασμός σκηνικού και προβολών είναι από τον Joey Mendoza και η σχεδίαση κοστουμιών από τη Zeny Gutierrez.
100% ΑΦΟΣΙΩΣΗ
Η κα Lauchengco-Yulo είπε ότι ταυτίζεται με τον χαρακτήρα της «αρκετά πολύ».
«Αφοσιώνομαι 100% πλήρως σε κάθε ρόλο. Θέλω να πιστεύω ότι βρίσκομαι κάπου στη γραμμή της ιδέας της να είσαι πιστός στην τέχνη σου», είπε. «Διδάσκω με πολύ κειμενική ανάλυση όπου, πέρα από τη φωνή, αναλύουμε αυτό που λέτε.»
Υπάρχει και κάτι πιο προσωπικό. «Ταυτίζομαι επίσης με το να μεγαλώνεις και να μην μπορείς να κάνεις τους ίδιους ρόλους. Βρίσκομαι σε ένα στάδιο όπου στρέφομαι στη σκηνοθεσία, τη διδασκαλία και τη μεταβίβαση γνώσεων.»
Το 1971, η κα Κάλλας δίδαξε στη γνωστή Σχολή Juilliard. Αυτές οι συνεδρίες, από τις οποίες άντλησε ο κ. McNally για τη συγγραφή του έργου, την έβλεπαν να εργάζεται με νέους τραγουδιστές ενώ αναστοχαζόταν τη ζωή, τους θριάμβους, τις θυσίες και την αδυσώπητη επιδίωξη της καλλιτεχνικής αλήθειάς της.
ΟΠΕΡΑ ΣΤΙΣ ΦΙΛΙΠΠΙΝΕΣ
Η POC είναι η μόνη επαγγελματική εταιρεία όπερας της χώρας που παράγει σταθερά παραστάσεις όπερας και κλασικής μουσικής. Ιδρύθηκε το 1999, και μία από τις δεσμεύσεις της είναι να «σπάσει την αντίληψη ότι η όπερα είναι ελιτίστικη».
Για αυτό, έχει φέρει παραστάσεις έξω από τους παραδοσιακούς θεατρικούς χώρους και σε εμπορικά κέντρα, εκκλησίες, σχολεία, πάρκα και κοινοτικά κέντρα, καθιστώντας την κλασική μουσική πιο προσιτή.
Η ιδρύτρια, πρόεδρος και καλλιτεχνική διευθύντρια της POC Karla Gutierrez είπε στα μέσα ενημέρωσης ότι το Master Class ήταν ο τέλειος τρόπος για να σηματοδοτηθεί η 25η σεζόν, επειδή μοιάζει λίγο με «παρακολούθηση Opera 101».
«Πρέπει να αξιοποιήσουμε μαθητές που μπορούν να μάθουν να εκτιμούν την όπερα. Θα έχουμε επίσης ένα πρόγραμμα για εκπαιδευτικούς, όπου κάποιος θα υιοθετήσει έναν εκπαιδευτικό για να παρακολουθήσει», είπε.
Το κίνητρο γι' αυτό είναι το πρόβλημα του εκπαιδευτικού συστήματος των Φιλιππίνων, όπου οι εκπαιδευτικοί MAPEH — μουσική, τέχνες, φυσική αγωγή, υγεία — έχουν μια υποτυπώδη, ευρεία κατανόηση των τεσσάρων μαθημάτων που διδάσκουν.
«Δεν έχουν καλές διδακτικές ενότητες. Είναι μεγάλο πρόβλημα και κάνει ακόμα πιο δύσκολη την προώθηση της κλασικής μουσικής. Γι' αυτό κάνουμε πολλές καινοτόμες παραγωγές, όπου τους λέω ότι είναι σαν να βλέπεις μιούζικαλ», είπε η κα Gutierrez. «Γι' αυτό η POC έχει εστιάσει στο πρόγραμμα ανάπτυξης κοινού.»
Σε μια δραστηριότητα κοινωνικής προσέγγισης στο Tondo, πήγαν σε ένα κτίριο όπου το πρώτο πάτωμα ήταν palengke (παζάρι) και το δεύτερο πάτωμα ήταν σχολείο. «Αν κάνεις τα πράγματα διασκεδαστικά για τα παιδιά, υπάρχει ενδιαφέρον. Το βασικό είναι ότι χρειαζόμαστε κυβερνητική υποστήριξη. Πολλά δημόσια σχολεία δεν έχουν καν όργανα», είπε.
Η κα Gutierrez είχε σκεφτεί να κλείσει την POC το 2020 καθώς δεν πήγαινε καλά. Πήρε άδεια και επισκέφθηκε την Opera του Λος Άντζελες, όπου ρώτησε για τις πωλήσεις εισιτηρίων.
«Μου είπαν ότι είναι παγκόσμιο πρόβλημα, και ο μόνος που βγάζει χρήματα είναι το Met [Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης]», εξήγησε. «Αυτό που κάναμε είναι να επαναπρογραμματίσουμε την εταιρεία ώστε να εστιάσει στους μαθητές, γιατί αυτοί θα είναι οι επόμενοι αγοραστές εισιτηρίων. Εστιάζουμε στην ανάπτυξη κοινού.»
Το Master Class παίζεται από τις 15 έως τις 30 Μαΐου στο Carlos P. Romulo Auditorium, RCBC Plaza, Ayala Ave. γωνία Gil Puyat Ave., Makati City. Τα εισιτήρια διατίθενται μέσω Ticket2Me. — Brontë H. Lacsamana


